(Image: Stéphane Crête, Playtime, Archives Théâtre Momentum, 2012, Montréal. Sylvie Tourangeau, De quel bois je me chauffe? 2013. Photo : Normande Tourangeau)
Cet atelier intensif de trois jours explore les fondements du travail rituel, les techniques d’improvisation et les procédés de l’art de la performance. Il permet aux participant·e·s de plonger dans des méthodes de création mettant l’accent sur la notion de rituel, un geste chargé d’une intention précise et ayant un effet spécifique sur le corps, le temps et l’espace.
Conçu par un duo d’artistes pédagogues aux expertises interdisciplinaires complémentaires (improvisation théâtrale, réalisation de rituels, action performative, écriture et recherche artistique appliquée), cet atelier a pour objectif de repousser les limites des processus de création et des formes artistiques traditionnelles. Il crée un environnement propice à l’exploration, à la recherche et à l’invention de nouveaux territoires artistiques.
Objectifs
Au terme de cette formation, les participant·e·s auront :
- Acquis une compréhension des notions de base du rituel et de l’art de la performance.
- Expérimenté différentes intentions, niveaux de présence, relations aux objets, séquences d’actions, principes de dramaturgie ouverte et éléments de scénographie intégrant les fondements de la fabrication de rituels et de l’art de la performance.
- Identifié les principes de la codification et de la décodification d’une œuvre interdisciplinaire.
- Réalisé des présentations interdisciplinaires de courte durée.
- Développé la capacité à commenter de manière cohérente l’évolution de leur processus de création devant leurs pairs.
Horaire
- Vendredi 27 septembre 2024, de 9 h 30 à 17 h 30
- Samedi 28 septembre 2024, de 9 h 30 à 17 h 30
- Dimanche 29 septembre 2024, de 9 h 30 à 17 h 30
Biographie des formateur·rice·s :
En art performance depuis 1978, Sylvie Tourangeau (artiste, facilitatrice de workshops, autrice et commissaire) est considérée comme une pionnière de l’art performance au Canada. Actions performatives, art relationnel, rituels de circonstances sont des pratiques dans lesquelles elle s’investit. Elle a publié des livres d’artistes et plus d’une soixantaine d’articles sur un ensemble important de performeur.es. Avec le collectif TouVA, elle publie, en 2017, l’ouvrage bilingue Le 7e Sens à propos du mode performatif. Depuis 1995, elle a développé plusieurs lieux et contextes de résidences d’artistes. Elle possède une expertise en coaching individuel et collectif auprès de praticien·nes qui contribuent à l’élargissement des arts performatifs tout en étant chargée de cours à l’Université de Sherbrooke.
Artiste transdisciplinaire, ritualiste, auteur et performeur, Stéphane Crête étonne par son parcours atypique. En parallèle à une carrière artistique riche et variée, il enseigne les fondements de la création rituelle depuis près de 10 ans. En plus de stages créés spécifiquement pour les artistes de la scène, il offre des ateliers explorant les questions liées à la présence, au deuil et à l’intimité, dans une pédagogie où se mêlent processus créatifs et connaissance de soi. Il est également l’auteur de « Marquer le temps, entre sacré et profane, la recherche de nouveaux rituels », paru aux Éditions du Jour en 2021.
Pour plus d’informations, veuillez nous contacter par courriel à formation@repaire.art.
Inscription
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- Veuillez remplir le formulaire d’inscription et suivre les instructions qui vous seront envoyées par courriel pour payer les frais d’inscription.